《姜子牙》模仿西方神话，口碑下滑？国产动漫之路没那么简单

且不论历史上苏妲己的真实原型，真正使她为人所知的是明代神魔小说《封神演义》，书中写到苏妲己是千年妖精附体，受命来祸乱殷商，纣王在其魅惑之下残害百姓，最终被伐。

《封神榜》《封神演义》《封神传奇》等电视剧的火爆，更使“苏妲己狐狸精附身，祸国殃民”的形象深入人心？

可谁想过？

苏妲己坐在轿子上前往商国时，早已被狐狸精附体，她的一举一动自身并不知，当狐狸精被天下人唾骂时 ，这个女子在何处呢？

《姜子牙》正是以这个疑问为出发点，打破以往世界观，重塑《封神演义》中姜子牙形象。当他登上封神榜，准备诛杀九尾狐时才发现无辜之人苏妲己的存在。

“牺牲一人以救苍生，还是一人尚且不能救，如何救苍生？”的艰难选择贯穿电影。

票房破纪录，第二轮好口碑不断

首映当日，《姜子牙》就因票房破记录而不断上热搜。据猫眼数据，《姜子牙》用了四个小时，票房破了2亿，内地首日票房已经刷新了由《哪吒之魔童降世》创造的电影市场动画电影票房记录。

这既是意料之内，又是意料之外。

意料之内是因为《姜子牙》和《哪吒》同属彩条屋影业出品作品，《哪吒》的成功不仅引起了观众对中国动漫的兴趣，更是让观众对中国动漫产生了极大的信心。

作为紧随其后的《姜子牙》，从官宣起，就被预测将成为国内“封神宇宙”的另外一个佳作。观众对于《哪吒》意犹未尽，早在等待《姜子牙》的出世，《哪吒》票房高达50亿，《姜子牙》即便只能达到一半，预测票房也将达到25万。

电影最终票房如何，前期靠的是预售，后期靠的是口碑，《姜子牙》上映后最大的对手并不是《夺冠》等作品，而是《哪吒》。对比是避免不了，甚至很多观众都在期待着《姜子牙》能够超越《哪吒》。

但是，公子翼凭良心说，这样子的对比对《姜子牙》是不公平的。《哪吒》出现在经济较好阶段，且大家对国内电影质量参差不齐“苦之良久”时，《哪吒》的良好口碑无疑是经过心理放大的。等到《姜子牙》时，它的对比对象是豆瓣分数8.5分的《哪吒》，就存在很多观众吹毛求疵。

这也导致了《姜子牙》第一轮的豆瓣分数仅仅7.4分，远不如《哪吒》。正如前文所说，预售票房只是给电影一个好起点，能走多远，靠的还是口碑。

带着这份沉重的期待，《姜子牙》前期预售成绩不错，第二轮票房口碑好转。

截止目前， 《姜子牙》的票房已经超过3亿，排片占比，上座率都证明了作品质量得到好评。

模仿西方神话？国产电影之路没那么简单

好评当中，也有对剧情的质疑。

姜子牙斩断了天界和人界的阶梯，也就斩断了天界对人界的控制。姜子牙的反抗是有代价，在电影的结尾，姜子牙被关到渡劫城。

明明是东方原创故事延伸，这一幕镜头却让人认为在模仿西方神话故事普罗米修斯。

普罗米修斯本是希腊最具智慧的神明之一，因而得到宙斯赏识而留在奥林匹斯山。他创造了人类，因不忍心看到人类没有火而受苦，于是冒着生命危险，前往太阳神阿波罗那里拿火种。最终，普罗米修斯的行为引起了宙斯的愤怒，将其押到了高加索山上，日夜遭受风吹雨淋的痛苦。

《姜子牙》也走上了普罗米修斯之路，被关在渡劫城遭受惩罚，编剧原本打算以姜子牙被关到渡劫城为结尾，从未加强姜子牙舍己救苍生的伟大。不过，这一步确是画蛇添足的作用。

其次，在剧情上也出现一些比较明显的bug。

姜子牙经历过封神大战，九尾狐是化作苏妲己的样子为祸人间。姜子牙早就该见过苏妲己，却为何在九尾狐元神中见到苏妲己时，却不认识。

这显然是为了剧情的走向而设计的不合理情节转折。

前文的铺垫太多，导致后期剧情为了赶为快速发展，最终大战结束的仓促。作为一部动画片，本身受众是观众，可是姜子牙全程为了将自己的观念灌输给观众，导致过于严肃笑点较少，很多大人都看不懂，更何况小孩子呢！

剧情是一部作品的灵魂，这也是随着《姜子牙》的发酵，口碑略逊于《哪吒》的原因。

看的不是剧情，而是中国动漫的崛起

相对于剧情上的单薄，《姜子牙》的特效不容错过。

原以为《姜子牙》会延续《哪吒》的画风，最后却发现导演，编剧很有胆量，它的画风和《哪吒》完全不同。

《哪吒》自带热情似火的红，《姜子牙》则以冷色调为主。姜子牙在冰雪世界独钓寒江雪的画面，早已为“众神皆醉，我独醒”的悲凉埋下伏笔。

由于《姜子牙》衍生于中国传统神话故事，故事性方面并未有太多的期待。姜子牙在斩杀九尾狐时出现“被魅惑”，熟知故事的观众早已知道，这是他的善在作祟；姜子牙被贬，四不相不离不弃，不弃也就意味着会为了主人牺牲生命；姜子牙重遇小九，保护小九，即便小九丧失记忆，观众也会知道这就是苏妲己。

《姜子牙》是以中国神话故事为基础改编，正是这份熟悉的“早已知晓”吸引着观众，无论它如何改编，如何反转，我们都跳脱不了整个故事框架。前一段时间备受争议的《花木兰》做了改编，最终效果却不尽如人意。

剧情上的些许不如意，被特效以及它在国漫电影领域所作出的改变打消。

《姜子牙》其实和《哪吒》是不同团队同时制作了《封神演义》里的人物，两部作品几乎同时起步，制作周期长达四年，主创们几乎都在顶尖的动漫领域工作过，他们集合在一起想要完成自己的一个梦，也为观众提供一个更好的视觉追求。

导演程腾很年轻，曾就职于国外顶尖动画工厂国外梦工厂，毕业于南加州大学影视艺术学院，毕业作品《天外有天》是关于中国功夫的，获得了第41届国外学生奥斯卡奖银奖，也是第一位获得此殊荣的中国人。

导演李炜拥有丰富的动画电影经验，曾参与《宝莲灯》《大鱼海棠》等近10部优秀国产作品的制作。

另外两个低调的导演，一个是王昕，一个是李夏。

王晰曾在浙美环艺学空间设计，后来到国外去学电脑动画，毕业后是在知名游戏公司暴雪工作，专门负责游戏的CG动画。

李夏曾在曾在国外皮克斯工作室实习。

国外皮克斯公司有多牛？它的前身是乔治·卢卡斯公司的电影动画部门，电影《星球大战》《玩具总动员》《怪物公司》《超人总动员》等皆出自于此，近年来的《寻梦巡游记》更获得2018年奥斯卡最佳动画长片奖。

能在一个如此有经验的公司呆过，并且学到经验，本身就是一个非常难得的事情。他们根据以往经验，遵守着严格的流程，以精益求精的形态想要完成这部作品。

这些用心在视觉，特效里，细节上完全看得出来。

为追求画面的质感，画风的协调性，制作团队对片中的所有材质采用手绘方式绘制，电影的概念图累计超过了2317张，单个场景更迭70余次， 为了追求真实完美的封神世界，场景的颜色，材质，光线都要求统一的视觉风格，特别是动画中出现了细致的人物刻画，将角色小至毛孔都看得清晰。

动画电影不同于电影，它们的一个微笑的镜头，有时候需要多个工作人员经过无数次的绘制，测试才能达到。

联合导演王昕接受采访时谈到，团队为了呈现最真实的封神世界，曾亲自去长白山采风， 他们要借着《山海经》设计地名，从青铜器，甲骨文，到建筑风格，衣服纹样等方面都要收集素材，吸收打乱再提炼设计。

整个过程花费时间，又花费精力。

主创们的目的是，打造有东方气质和抽象的视觉画面，为此特效镜头达到1300个，占比70%。镜头中小九吐气的画面，视效堪比真人的背后，是团队的无数次打磨。

对于特效细节的细致打磨是《姜子牙》导演团队的自信点，公子翼看了电影也是超喜欢姜子牙极具东方特色的小细节。

不过，团队的满意并不代表着成功。或许正是因为四位导演在动漫领域硬件方面造诣深，以及对于动漫特效的在意，反而剧情上显得打磨不够。

观影的观众在看过电影后，对视觉效果都点赞，对剧情的衔接性，角色人物的饱满度产生了质疑，导致口碑两极化。公子翼本身比较喜欢东方图腾和神话故事，被电影中的美轮美奂的玄鸟，骨化风铃安慰亡灵等意向所吸引，对剧情的容忍度就高了许多。

且评判一部作品如何，主创们的态度也很重要。

王昕导演接受采访时曾说过，《姜子牙》并不完美，因为“永远可以打磨，永远可以更好”。没有完美的作品，在中国动漫的这条路，他们踏出了一步，收获了肯定和批评，但只要有永不完美的心态在，或许我们也能包容他们在这条路上所经历的一些剧情弯路

《姜子牙》超不过哪吒，但它并不是烂片。下一步，主创需要打磨的不仅仅是特效，更需要在剧情方面再努力一把。

下一次，期待更好，也期待国产动漫电影的崛起。