​美国漫画历史简介

　　美国漫画历史简介悠久，对其他国家如日本的漫画发展也有很大影响。以下是古宫历史网小编为大家整理的美国漫画历史简介，希望能帮到你。

　　美国漫画历史：黄金时代之前

　　1. 缘起： 在美国的18世纪末，连环画开始见诸周日报纸的副版。第一部连环画是瑞恰得.付尔顿.奥特卡特的"The Yellow Kid"(黄衣童)，出版于1896年2月16日的纽约。在1897年的3月，这些漫画再次出现在周日的报纸上，每一份售价5美分。至此，一个新的行业产生了。

　　从此直至19世纪上半叶，许多的出版商迎合市场印刷卡通书。包括许多商品促销的的漫画广告。尽管这些公司中的大多数现在已经荡然无存，但是他们带来的卡通形象却深入人心，其中有不少杰作如"Little Orphan Annie" (孤儿安妮)、"Dick Tracy""Popeye""Matt & Jeff"正是在那时，最早的卡通动物形象--小疯猫出场了。1910年，Jeorge Herriman开始策划小疯猫的形象。连载与日报连环画"楼上一家人"中。到了1916年，小疯猫已经成为了卡通明星。

　　从小疯猫亮相之后，有的商家开始利用卡通的形式做广告。《芝加哥的美国人》推出"Mutt&Jeff"从报纸中取6张优惠券，读者就可以换一本18*6英寸的图片书。抛开这部漫画45000份的发行量不说，就其空前绝后18年的盛况也无人可比，同时，1922年的一本再版杂志《每月漫画》也重登了此漫画。

　　2. 早期的商业尝试： 在1929年1月，George Delacorte出版了第一部4色漫画新闻出版物《趣味1》(新奇特公司出版)这本刊物以早期的漫画为形象，卖价10美分，出到《趣味5》才成为周刊，与周末副版同样篇幅。由于制作混乱杂志在25期减价到5美分，但是杂志仍旧在36期停刊。《趣味》的漫画作者包括了第一位女性漫画家Victoria Pazmino因此.在历史上有一定的意义。

　　3. 更多的连环画诞生： 在此期间，许多流行的形象开始在报纸的漫画连载上出现，1929年1月低级读物"Tarzan of the Apes"由Hal Foster主笔，开始每日连载，不久便成为著名早期卡通之一。1930年1月，出现了第一部有声卡通《米老鼠》面世。在Ub Iwerk的引导下，迪斯尼的艺术家Floyd Gottfredson成为以后20年绘画的核心，而其所有漫画都以Walt Disney署名。在45年中他画了15000份连环画。在1931年10月，Chester Gould的"Dick Tracy"在地区暴乱的启动下，出现在《芝加各论坛》的篇章中。

　　4. 现代漫画的产生： Ledger辛迪加在1933年开始将他的周刊漫画印在7*9英尺的彩页插图中，这一行为启发了两个印刷人--销售经理Harry L.Wildernberg和销售人Mac C.Gaines受雇于东方彩印公司。当他们看到彩页合适小画报的页面时，就产生了制作缩版的71/2*10英尺的漫画书的念头，第一批书中收集了32张报纸重印漫画，包括"Mutt&Jeff"、"Joe Palooka"等等，他们推出了许多的滑稽作品，他们还印了一万份作为宝洁公司的赙赠品。受此影响，Gaines说服东方彩印公司让他把上千份画报卖给大的广告商如Kinny Shoe Stores和Wheatera作为赠品以及广播参与节目的奖品。以后，东彩便一直以印刷著名的滑稽画为主，《漫画狂欢节》及《世纪末漫画》都包括以前周日报纸上的重印漫画。

　　5. 商业成功： 看到小人书的巨大成功，Gaines决定进行另一场新的尝试，实际上就是试图销售这些书，选了几本畅销的书，他俯了一个十美分的标签，计划在一个星期五分发到区域报站。当他周一上班时，发现所有的书都销售一空了。虽然这种新产品很有潜力，但是对于如何最佳实现推出的方案却没有定论。东彩联系到 。

　　6. 更多的漫画问世: 这一段时间里,更多的经典作品出现了,当绘制 《秘密代理x-9》时，Alex Raymond开始有了科幻漫画的创意。之后不久，在1934年1月，第一部Flash Gordon的漫画与公众见面。后来，在又创造了Jungle Jim之后，他的名声日渐鹊起。Gordon的代理商潮水般涌进店门，每周广播剧也开始广播。它是同时期作品中最贵的。1934年10月19日，Milton Canniff的Terry and the Pirates由《新闻论坛》的辛迪加开始发行。它与声名狼藉的"The Dragon Lady"流传至今。 第一部的流行漫画开始于1895年的纽约报纸<The World>上连载的"黄衣孩童"。它原来的标题是"Hogan's Alley"主要人物的名字叫做Mickey Dugen。Mickey1896年才开始穿上黄衣，原因是有一项新的染艺可以很容易的将纸染成黄色。在这之后才开始更名为《黄衣孩童》。艺术家R.F.Outcault在 1896年也开始换了图片，因为《纽约晨报》出高价请R.F.Outcault改换门庭。《The World》只好雇佣了另一位艺术家画《黄衣孩童》，竞争开始了。著名的短语"Yellow Journalism"就是由此事件而定义。这个孩子用他黄色睡衣上的字讲话，他是如此的流行，以至于遍及音乐、蛋糕和香烟。

　　美国漫画历史：黄金时代

　　1. Joe, Jerry和超人： 1938年4月，美国漫画英雄中最早的一位也是最著名的一位--超人开始在"动作漫画"中亮相，从此也开始了美国漫画的黄金时代，而超人的故事早在漫画出现之前就广为流传。

　　超人的作者是Jerry Siegel和他的朋友Joe Savage。他的产生本身就带有很强的戏剧性：1933年的克里弗兰一个炎热的夏夜，当时还未成年的Jerry突然失眠，朦胧中他的头脑里不断出现一个有着不可思议力量的未来人形象，整个晚上他不断起床记录下在脑海中出现的细节，天亮之后，超人故事的雏形已经完成了，他赶到12个街区之外的好友Joe家中。Joe一听十分兴奋，他们立刻开始写剧本。 由于受到当时的畅销小说<斗士>的影响，早期的超人有明显的"斗士"痕迹：力大无穷、刀枪不入、一跃40英尺。两个作者同时也加入了科幻人物Doc Savage。当时的宣传为"超人Savage，灵肉乃人类最高"。 在此之后的一年时间，Joe继续画Jerry的脚本和人物。超人开始被描绘成无敌的世界征服者，当时只是英雄形象但并没有名字。最后超人的名字和形象都被确定，两人还确定了战袍的图案。

　　2. 不断长大的超人： 在画稿完成之后，Joe和Jerry开始着手将他们的作品买给报界，尤其是大型的报纸。，但是他们面前的并非是一片坦途。挫折接踵而至，各大报纸的编辑们不愿意承担风险去尝试这种新鲜的事物，贝尔.辛迪加说"在这个市场中我们至今只做超凡的部分，我们不认为超人在此之列。"《纷呈》报答复说超人是"一部十分不成熟的作品"。

　　这部连环画在辛迪加的编辑Sheldon Mayer手中开始有了转机，他第一次看到这部漫画时就非常欣赏。几乎同时，《D.C漫画》的老板正在为他的文选标题寻找一个附加的素材。听了Mayer对"超人"的赞赏，他决定从Joe和Jerry那里买一些漫画作品，5年后，在《动作漫画》上正式诞生了"超人"。但是当时为了节省版面，故事的开始被切掉了，直到第二年，故事才得以补起。

　　3. 从《动作漫画》延伸： 超人不断的出现在<动作漫画>上面，当主编听说人们都在找有超人的漫画，他也只在7-10、13、12、17期上露面。销量从25000骤增500000。19期开始，他几乎覆盖了所有的封面，他的力量也不断加强，他开始能够飞翔、双眼可以发出X光射线。

　　1939年1月16日，超人在报纸上连载。到1941年。300多种报纸都开始每日连载超人。Joe画到1974年，在当初的零星几张发展到如今的每13张500美圆和一些商业特权后，他开始为超人的版权之争奔波，最后在所有的出版物上标注"作者：Siegel&Shuster" 而告终。Joe逝世于1992年。

　　4. 蝙蝠侠时代的开始： 伴随着超人的成功，Bob Kane开始认真策划另一个超级英雄，直到这个他听说超人的两位作者获取了每周800美圆的收入，于是他开始利用每个周末创作他的新形象--蝙蝠侠。

　　受到飞行器的启发，Bob Kane在蝙蝠侠、鸟侠、鹰侠、鹫侠这些名字里面忧郁不决，由于想到达芬奇的名言--鸟类之外无蝙蝠--因此定名为"蝙蝠侠"。又受到佐罗的影响，他让蝙蝠侠戴上了面具。

　　蝙蝠侠是一个蒙面的卫道士，他的父母被杀害之后，他便开始除暴安良，专杀法律漏网之鱼。蝙蝠侠只是个凡人，他不象超人那样具有超凡的力量，他是第一个人类的超级英雄形象。这部漫画吸引人之处就在于引人入胜的情节和新颖别的画风。

　　蝙蝠侠在1939年5月的<侦探漫画>(DetectiveComics)27期上首次刊登，次年春天《蝙蝠侠》在报站发行。1960年，《蝙蝠侠》被改编成电视连续剧，1989年被搬上了电影舞台，目前已经拍摄了四部，票房都非常好，可见《蝙蝠侠》在美国人民以及全世界都有很大的影响和号召力。

　　1998年11月6日，"蝙蝠侠之父" Bob Kane逝世在他洛杉机的家中，终年83岁。

　　超级英雄时代： 1939年夏，《超人1》开创了漫画的超级英雄时代。同年秋，报摊上已经摆满了超级英雄漫画，如《蓝甲虫》、《奇异人》、《奇侠》……1940年"Fiction House"出版了第一部科幻漫画《星球漫画1》。然后是第一个爱国英雄"盾牌"的诞生，这些超级英雄的共同点就是都拥有极其健美的身材，具备常人所没有的超能力，不断打倒邪恶的敌人，拯救世界。不过请放心，那些坏人是会一次次的卷土重来的，即使真的被消灭的一点都不剩了，也马上会有接班人顶替上来，所以我们的英雄们永远都不愁没有事做。这些超级英雄漫画虽然极富感官刺激，但是往往缺乏深层的内涵而导致青少年对于暴力的盲目崇拜。

　　1940年2月，Will Eisner开始了他的连载漫画《鬼魂》(The Spirit) 。鬼魂和其他的超级英雄不一样，首先他具有幽默感;其次，在当时所有主角全部穿紧身衣和大斗篷的环境下，鬼魂穿西装戴大沿帽和眼套，在形象上更加接近普通读者。为了打开成人市场，鬼魂的世界比其他超级英雄更暴力也更现实更成熟。 1940年，为了吸引年轻的读者，Bob Kane创作了罗宾。他创作罗宾的主要原因是他认为所有男孩子都希望自己过的像罗宾--不用上学，没有作业和考试，住在豪华的宅邸里，开飞车(蝙蝠车是真的可以飞)。Kane使罗宾在<侦探漫画>第38期中登场，结果罗宾让《侦探漫画》的销量增加了一倍。

　　二战和爱国主义： 1940年Dell出版了第一部战争题材的漫画《战争漫画1》。此时的欧洲深陷战火中，美国在不久之后也被卷入战争，漫画中有关纳粹的主题盛行。

　　1941年3月由Joe. Simon和Jack. Kirby创造了爱国主义的典范人物《美国队长》(Captain America)。Steve Rogers，一个瘦弱的年轻人，由于身体的缘故以至于无法入伍，Steve服用了超级士兵血清，成为了拥有完美大脑和身体的超级士兵。Simon和Kirby的17岁助手，人称Stan Lee的年轻人在《美国船长》第3期上发表了他的处女座--一篇分两部分的故事文章。他的第一个漫画故事刊载在第5期上。年轻的Stan Lee最终成为漫画史上最著名的作家和编辑。

　　1941年年底，每月五千万的漫画读者中。M.C.Gaines打算改变这样的形式，签约Williaim Moulton Marston博士创造了漫画史上最著名的女英雄--神奇女侠(Wander Woman).Harry Peter绘制了在1941年11月出版的《全明星漫画8》中首次亮相的"神奇女侠"。Gaines再一次证明了其敏锐的判断力，神奇女侠果然大受欢迎。

　　黄金时代的结束： 1943年，战争造成的纸张紧张限制了漫画的发展，而战争的日渐升级也使人们无暇顾及漫画，Max.Gaines于1944年离开了D.C。组建了"教育漫画"，基于漫画教育的目的，Gaines出版了《美国历史故事系列漫画1》、《世界历史故事漫画1》和《科学故事漫画》。随着战争的结束，士兵们离开了军队，漫画的市场需求减少。关于漫画黄金时代的最后一部漫画，众说纷纭，莫衷一是，但是无可争议的是，漫画的黄金时代已经结束了，1946年拉开了所谓"后黄金时代"的序幕。

　　美国漫画历史：后黄金时代

　　新时代的开始： 由于原子时代的到来，整个世界因为科学的巨大飞跃而狂喜。反映迅速的出版商敏锐的察觉到已经是原子时代的超级英雄出场的时间了。1941年1月出版的《科学漫画1》以及<原子1>让漫画大众欣赏到了令人惊讶的蘑菇云。纸张危机宣告结束，大量的新兴漫画画集诞生。另一方面，漫画依旧以超级英雄的形象来招揽读者，其中越来越严重的暴力场面引起了家长和教育界的忧虑。

　　1948年，Fawcett的牛仔故事《蹦蹦跳跳的卡西迪》在市场上销售出了前所未有的八百万册。于是，又一个漫画风潮--西部漫画开始流行起来，陆续出版了《西部漫画》、《双枪小子》、《火焰卡森》等漫画。同时另一个极受欢迎的漫画题材是警匪漫画。Williaim Gaines将<EC漫画国际>改成了《国际警队》又加入了《为正义而战》。同年出版的《连环凶杀》在封面上赫然打出了"少儿不宜"的字样。随着此类漫画的出现，漫画业成为大众抨击的目标。

　　前景黯淡： 反对漫画的舆论越来越强大，1950年的一个参议员委员会关于漫画对青少年负面影响的报告虽然没有马上得出结论，却好象火上浇油一般。家长和教师不问青红皂白，将所有的漫画列为禁书，立法机构颁布 限制乃至禁止漫画的销售。迫于销量的压力，许多漫画变的更加暴力、阴暗。所有的这一切都为"漫画的银色时期"埋下了伏笔。

　　美国漫画历史：前白银时期

　　被指控"引诱无辜"： 1950年4月，EC漫画以《恐怖的地下室》、《墓穴惊魂》等恐怖与暴力漫画揭开了新的流行趋势--骇人的画面、黑白颠倒的情节，即使以今天的眼光来看，这些漫画仍然是非常不适合未成年人阅读的，但是在当时却受到的广大的孩子的喜爱，但同时也招致了前所未有的反漫画浪潮。EC却没有做丝毫改进。1953年5月又添加了<奇怪科学>和《奇怪幻想》。

　　1945年春翻开了漫画史上最不幸的一天。弗雷德里克.魏斯曼博士的《引诱无辜》出版。他的著作对漫画、漫画业极尽驳斥之能事，甚至提出了对漫画存在必要的质疑。如果魏斯曼博士只是一个无名之辈，那么这样的言辞也只是在小范围里产生一定的影响。但是魏斯曼博士担任美国财政部首席监督心理顾问，多年来，他 一直致力于抨击漫画助长了青少年犯罪。做了一系列的演讲和报告，但是直到《引诱无辜》出版之后，他才几乎成功了，几乎将漫画确实的送进了坟墓。

　　魏博士认为漫画是毒品，它的可怕之处在于它是缺乏经济基础的儿童也可以消费的起的毒品。《引诱无辜》这本书力陈漫画会对儿童造成的多种影响--暴力的泛滥、阅读障碍的造成、以及引起儿童性怪癖。他声称儿童会模仿漫画中的所有暴力动作，如果不是漫画的引诱，孩子们也不会丧失纯洁。最严重的是，他几乎所有的理论都有人证。

　　即使是在现在看来，弗雷德里克.魏斯曼博士的的观点仍然是非常具有杀伤力的，但是仔细的分析一下，他对漫画所有的斥责的根本原因在于--漫画很便宜，小孩子也买的起，所以是坏的，应当消灭。但是他老人家的眼光似乎饶过了当时已呈泛滥局面的色情刊物。他认为漫画和成人色情刊物的唯一区别在于后者吸引性变态者而前者制造性变态者。

　　他特别指出《蝙蝠侠》中的蝙蝠侠布鲁斯.威恩和罗宾是一对同性恋，而且明确反对在漫画中明目张胆的同性恋。1954年4月,社会开始对魏斯曼的结论作出反应,美国青少年犯罪调查委员会举行公开的听证会,魏斯曼来到法庭作证.。他明确指出他的研究是绝对正确的，漫画无庸质疑是导致青少年犯罪增加的罪魁祸首;他甚至说对于漫画而言希特勒只是小儿科;从4岁开始的儿童就受到漫画的毒害;甚至有的出版商请求他出马禁止漫画的出售。 公众、政府、特别是参政委员会的魏斯曼的观点笃信不疑。参议院下令颁布一个检查标准，杜绝漫画中的可能毒害青少年，败坏道德的内容。从这之后诞生了"漫画检查标准"。

　　漫画检查标准： 参议院调查报告发表之后，漫画出版商联合起来决定自行约束，以维持整个行业的前途。于1954年10月26日成立了"美国国内漫画杂志联合会"。他们指定了一个"联合会内部检查标准"，并在通过这个标准的漫画封面上印上标记。魏斯曼方面认为这还远远不够，但是在漫画迷眼中这个标准却杀死了许多心爱的漫画。

　　这个标准的清规戒律使得恐怖、警匪漫画几乎销声灭迹;牛仔漫画也大为收敛，枪战场面明显减少，甚至搞笑的成分也缩手缩脚。许多出版社因此关闭，许多漫画家也因为经济缘故另谋他职。

　　美国漫画历史：白银时期

　　1.《闪电侠》的出场： 1956年10月，《秀场》第四期的出版正式宣告了漫画"白银时代"的开始。第四期讲述的是世界上最快的人--闪电侠(Flash)。曾经参与制作"黄金时期"闪电人的朱尼尔斯.斯瓦兹本来打算让老闪电侠回来，却创造出除了这个名字和神力以外和老闪电毫无相似之处的巴里.阿伦。作为第一位"白银时期"的超级英雄，闪电侠大获成功。

　　MARVEL的困境： 漫画检查标准确定以后，"惊奇" MARVEL)的日子一直很艰难。1957年夏天，销量锐减和发行的弊病使Stan Lee在三个月内取消了55本漫画的发行，同时也失去了自己的发行网。出版商Martin Goodman就发行与"美国新闻"达成协议。但是突然之间"美国新闻"也一蹶不振。没有了发行网的出版商等于丧失了自己的生命线。为了维持仅存的东西，Goodman不得不借用竞争对手DC的发行网。接下来的两年中大受限制的marvel苟延残喘度日。而其他的漫画公司则远没有这样幸运"Lev Gleason"、"王牌"、"优越者"、"质量"相继倒闭。只有"质量"在倒闭前还来得及将剩余的漫画买给了DC。1956年11月<塑料人>的绝版标志着最后一位"非DC黄金时代超级英雄"的结束。

　　DC的复兴： 这时在流行电视锯中大受欢迎的"超人女友露易丝.莱恩"出现在同名漫画《Superman 'sGril Friend Lois Lane》中。1958年7月，在《动作漫画》242期中，超人臭名昭著的敌人--星际恶棍Brianiac登场。他游荡于宇宙，将整座整座的城市收集起来以丰富他的收藏。

　　漫画业的变化还在继续，："圣约翰出版与杂志"倒闭。Stan Lee开始招募自由漫画家。他吸收的高手有：杰克.科尔比;斯迪夫.迪塔克;怪物/科幻故事《惊人的故事》、《悬念故事》的出版为MARVEL带来了新的曙光。

　　漫画的MARVEL时代： Martin Goodman告诉Stan Lee和Jack Kirby他要一个新的MARVEL超级英雄小组。传奇的《神奇四侠》(FantasticFour)应运而生。漫画的MARVEL时代从此开始。《Fantastic Four》讲述一场异常的漫画风暴之后，宇宙飞船上的四个乘客获得了奇异的能力--变成了：神奇先生、火人、隐形女和石头人(The Thing)。自然的对话、独特的个性、新奇活力四射的艺术风格使《神奇四侠》大获成功。

　　Stan Lee 建议Martin Goodman出版一个蜘蛛英雄的故事。 Goodman认为大众不会喜欢一个让人毛骨悚然的爬虫。此时，《惊人的成人幻想》即将被取缔，因此变的无关痛痒，Stan Lee 将1962年的第15期改为"惊人的幻想"，登载了蜘蛛人的故事--被一只带放射性的蜘蛛咬到后，高中生彼得.派克获得了相应的蜘蛛能量，从此可以黏附在物体表面，并具有"蜘蛛超感"。这是一个极富个性的英雄人物--他似乎更加担心个人问题而非拯救世界，甚至在前几集中被误认为是一个坏蛋!直到有一天，他的叔叔被害，而之前他有机会阻止凶手时，却因为事不管己而让这个坏蛋溜之大吉。从此，他认识到超能力总是伴随着更多的责任。

　　超级英雄故事的继续： 1962年最重要的漫画之一是《X-men》。这本由 Stan Lee和Jack Kirby共同创作的漫画的主角包括独眼巨人、天使、冰人、神奇女孩(MarvelGirl，即后来的凤凰琴•格蕾)和野兽。这是一群在X博士领导下的的变种人，这个系列的漫画映射了当时美国社会民权运动的发展。《X-men》开始连载时并不成功，直到第94期才开始有了转机，逐渐受到欢迎。Kirby和 Lee 让《复仇者》带回了被冷冻近20年的美国队长。

　　1964年3月《侦探漫画》让罗宾和蝙蝠侠结束了在奇怪星球上的冒险，回到他们的老本行--侦探。在328期中被杀害的男仆阿尔弗雷德，由于在电视节目中大受欢迎，于是在第356期中又复活了。DC继续将黄金时期的英雄们带回来：1965年4月《秀场》命运医生和时侠回归;幽灵于第60期《秀场》回归。

　　为了更加时髦、摩登(毕竟已经是60年代了!)，DC给他的漫画标题中加入了波普艺术的风格，使漫画分外惹眼。

　　白银时代的结束： 进入1986年，除了Marvel以外，其他的出版商的超级英雄漫画均显出衰败的迹象。整个漫画业的销量开始下滑。DC削减了好几个系列，其中包括《原子》和<鹰人>故事在人们眼中又开始变的平淡无奇。总之，白银时期已经走道了尽头，随着青铜时代的到来，超级英雄漫画的主题开始更多地关注现实，反英雄角色也开始流行起来。

　　美国漫画历史：后白银时期

　　改革开始： 1970年，没有一部超级英雄漫画挤进畅销榜，显而易见的超级英雄题材已经开始走下坡路了。新派艺术家Neal Adams和作家Denny O eil接管了《蝙蝠侠》并尝试抹掉Adam West电视节目制造出的的时髦形象，还其他角色黑暗、神秘的本色。大功告成之后，他们又着手改革《绿灯》。在1970年5月的第76期当中，涉及了当年的几十项社会问题，点到为止，火候正好。可惜的是，这些创举对提高销量无多大帮助。

　　作为挽救措施，1970年10月，MARVEL出版了Robert E.Howard制作的<蛮人柯南>。负责美术的天才英国人Barry Smith就是我们今天所熟知的Barry Windsor_Smith。编剧Roy Thoms并没有完全按照于Howard的构思，例证之一就是他将一个小配角Red Sonja发展成柯南的同伴。Red大受欢迎，1977年她获得了自己的专集。看到了柯南漫画的前途，1971年5月，MARVEL出版了以柯南为主角的黑白杂志《野蛮人的故事》。

　　第86期《绿灯》讲述了一个反毒品的故事。《神奇的蜘蛛人》在第96到98期中也竖起反对毒品的大旗，却因为表现了毒品的使用而没有通过漫画检查。《神奇的蜘蛛人》之类反毒品漫画的成功令漫画检查标准有所放宽，留给出版商足够的自由 再次尝试恐怖漫画。MARVEL出版了《夜行狼人》、《达古拉的坟墓》之后，受到启发的DC于5月出版了《 黑暗宅邸中的故事》，11月出版了《沼泽怪物》。73年恐怖题材回归：1月《弗兰肯斯坦的怪物》、2月的<不祥的地下室>和五月《未知世界》等等。

　　著名的漫画《星球大战》是在同名电影上映前三个月被改编的，并且一下子再版了七次。成为黄金时代以来每一版销量都超过一百万的漫画。这时经过时间和困难的筛选，还留存下来继续从事漫画出版的出版商屈指可数：马佛、DC、Archie、Harvey等等。1977年11月，Dave Sim 独立出版了2000本黑白的《Cerebus the Aardvark》这部漫画没有通过新闻发行网而是独立发行的，成为独立漫画的开山鼻祖。