​大卫·里恩生平经历 大卫·里恩有哪些著名作品？

大卫·里恩是谁？大卫·里恩有哪些著名作品？以下为您介绍大卫·里恩。

大卫·里恩简介

大卫·里恩，1908年出生于英格兰，1928年开始从影，里恩以雄厚的美国资本为后盾，将影片拍得壮观宏伟。由此，他获得了第一个最佳导演奖。1962年，他再度拍出了历史巨片《阿拉伯的劳伦斯》，并获得了第二尊金像。

从影四十多年，大卫·里恩只拍摄了16部影片，但获得奥斯卡提名竟达56次之多，共获得27项金奖，他本人七次得到最佳导演奖提名，两次获奖，被称为英国电影界的泰斗。

大卫·里恩生平经历

一、大卫·里恩少年时代经历

David Lean出生在伦敦郊区并不富裕的家庭，他的父亲是一名会计师。Lean小的时候学习很糟糕，读和写都有些困难。1922年，14岁的Lean未能通过普通学校的入学考试，只好凭借父亲的关系进入一所教会学校。

这期间，Lean对自然和摄影的兴趣日渐浓厚。可贵的是，学校允许Lean去电影院看电影，娱乐的自由与严格的家庭管束相比，为Lean带来了绝佳的学习机会。

二、大卫·里恩职业变化

1923年，Lean的父母离婚了。三年后，Lean离开学校，为了能让母亲安心，他主动学起了会计学。但是Lean的阿姨一针见血地指出了他的状况：Lean并没有成为会计师的才能，他反而更热衷于电影。虽然在电影行业立足是件困难的事，但是如果Lean能去亲身体验一下也是不错的选择。

在阿姨的鼓励下，19岁的David Lean进入了高蒙电影公司，从端茶送水的体力活开始做起。1930和1931年他先后成为Gaumont Sound News和British Movietone News的新闻片剪辑师，同时还尝试着成为一名电影演员。

最初，David Lean剪辑了不少低预算的长片，包括Bernard Vorhaus在30年代拍摄的两部电影，之后他开始剪辑高成本的大片：比如Paul Czinner的《As You Like It》和安东尼·阿斯奎斯的《Pygmalion》。40年代初，跨过而立之年的Lean已在电影剪辑上享有了较高的声誉。

三、大卫·里恩导演生涯

1942年，David Lean获得和Noel Coward合作的机会，他们共同执导了战争题材的影片《In which we serve》，电影大获成功，促成了Lean电影生涯中最为重要的飞跃——成为一名导演。在Noel Coward的鼓励和帮助下，Lean与制片人Anthony Havelock-Allan，摄影师Ronald Neame共同组建了电影制作公司——Cineguild。

公司制作的前三部电影的剧本均是由Noel Coward创作：《天伦之乐》（Happy Breed，1944）、《快乐的精灵》（Blithe Spirit，1945）和《相见恨晚》（1946）。其中，《相见恨晚》获得了第一届戛纳电影节的国际电影大奖。

这部电影中，Lean运用了富有感染力的音乐，采用了能更好地营造气氛的布光方式，不追求浪漫的自我抒发，而是严肃地对待主题，从而形成了Lean独特的电影风格，也为他拍摄史诗片打下了基础。

接下来的两部电影《Great Expectations|孤星血泪》（1946)和《Oliver Twist|雾都孤儿》（1948），均改编自狄更斯（Charles Dickens）的小说，Lean也由此开始和英国具有传奇色彩的演员亚历克·吉尼斯长期合作。

David Lean于1952年独立拍摄了在英国大获成功的《一飞冲天》（The Sound Barrier），之后又接连拍摄了改编自剧场喜剧的《霍布森的选择》（Hobson's choice，1954）和与英裔美国人Katharine Hepburn合作的《艳阳天》（Summertime，1955），都获得了不错的票房，《霍布森的选择》更是获得了1954年柏林电影节金熊奖。

此后，Lean与斯皮伯格开始构思一部雄心勃勃的电影——《阿拉伯的劳伦斯》（1962），这部电影是Lean与剧作家Robert Bolt、摄影师Freddie Young和作曲家Maurice Jarre的第一次合作，在约旦沙漠、西班牙和摩洛哥三处选景，历时20个月拍摄完成。

《阿拉伯的劳伦斯》不仅成为了Lean最杰出的代表作，还开创了史诗片的新风格，紧接《桂河大桥》之后再一次囊括了七项奥斯卡大奖——包括最佳影片和最佳导演。

1990年，美国电影学院为垂暮之年的David Lean颁发了终生成就奖。1991年温暖的春天刚降临英国，癌症的长期折磨却令这位老人奄奄一息，就在《Nostromo》开机之前，Lean长辞于世。

大卫·里恩经典作品

一、《快活的幽灵》

出品：英国双城-西尼古尔德制片厂1945年彩色97分

主演：RexHarrison、ConstanceCummings获奖：1946年第19届奥斯卡最佳特技摄影

里恩第一部受到观众欢迎的荒诞喜剧，也是第一部彩色片。日后里恩的老搭档诺埃尔·考华德将自己的滑稽舞台剧改编成了电影剧本，讲述一个畅销书作家家里闹鬼的故事。

家境优裕的小说家显然属于自食其力的中产阶级，妻子过世后，娶了另一位贤惠貌美的娇妻，他们相识的一位性情古怪的夫人，会招魂术，总是像《蝴蝶梦》里的女管家一样插在他们中间，用冷冷的眼光注视着这对新人。

夫妻俩遇到了越来越多的怪事，麻烦不断，他们发现前任夫人的幽灵回来了，欲与新夫人一争上下，尽情发挥着女主人的权利，她倒是很快活，这个家尘世上的男女主人却被捉弄得哭笑不得。

二、《雾都孤儿》OliverTwist

出品：英国1948年黑白116分

主演：约翰·霍华德·戴维斯（JohnHowardDavies）、阿历克·金尼斯（AlecGuinness)

《雾都孤儿》是另一部写尽英国下层众生百相的影片，深厚的人情味、温和的讽刺与小丑的滑稽，形成庄谐并济的效果。与《孤星血泪》因道德主题严正性造成的肃穆感相比，本片小偷窝和盗窃术的大展示是要更俚俗一点。

最让人拍案叫绝的是阿历克·金尼斯“丑扮”小偷教父法琴，大鹰钩鼻、络腮胡，与《孤星血泪》的金发小伙都不能用判若两人来形容，老奸巨猾的嘴脸入木三分。从趣味性来说，本片比《孤星血泪》更成功。